Un homme s’avance et nous annonce qu'il cherchait à mourir . Une adaptation puissante, sensible et captivante de la nouvelle de Dostoïevski.

Un homme s'avance et nous annonce qu'il cherchait à mourir. Mais le soir où cette
décision fut prise, il s'endort en rêvant d'une terre paradisiaque où les hommes vivent heureux et en
harmonie avec la nature et les animaux. Depuis, à son réveil, il passe sa vie à prêcher cette vérité qu’il a vu
de ses propres yeux et qui a transformé sa vie. Cette vérité qu’il a vu lors de ce rêve et qu’il va nous conter
pour tenter de convaincre, de nous convaincre, ou peut-être de se convaincre encore une fois.
Une adaptation de la nouvelle de Fiodor Dostoïevski qui questionne avec sensibilité nos rêves et idéaux qui
conditionnent nos existences.

Une comédie drôle, décalée, et profondément humaine sur nos contradictions quotidiennes

Un seul-en-scène drôle, décalé et plein d’autodérision, où la philosophie rencontre les absurdités de la vie quotidienne.
Entre les tracas du quotidien, les situations burlesques, les tentations extraconjugales, les désirs incontrôlables et les grandes questions existentielles, notre héros tente désespérément de trouver le bonheur. Mais avec Schopenhauer comme coach de vie, rien n’est jamais simple…

Découvrez comment Colette s'est affranchie de Willy pour devenir une immense écrivaine. Un spectacle vibrant sur fond de littérature et de féminisme.

Le spectacle prend place à l'automne 1902, à l'époque où Colette coupe ses cheveux
pour adopter la coiffure iconique qu'on lui connaît. Cela ajoute à son désir d'émancipation, et
les joutes oratoires avec son mari de l'époque se multiplient. Henry Gauthier-Villars, dit
Willy, signait alors les célèbres Claudine de son nom, et non pas de celui de son épouse.
Sur scène les deux comédiens jouent, chantent et interprètent 5 personnages.
L’auteur s’est inspiré librement de la vie de ces deux figures de la littérature française,
mais sans oublier de rester le plus fidèle possible à leur histoire et à l'exactitude des dates.

Le Journal de Jean-Luc Lagarce prend vie en trio : images, voix, violoncelle et machines dans un dialogue poétique.

Berlin, dans le lieu même où Lagarce écrivit Juste la fin du monde en 1992. C'est là
que l’artiste Li, qui publie ses compositions sous le nom “La musique de Li”, est retourné en résidence,
pour faire chanter ce Journal tenu dans l’urgence, le désir, la création et la conscience du temps qui
manque par un homme qui se savait condamné. De cette immersion est née une création singulière : le
texte de Lagarce habité par la voix de Li, porté à vif par deux musiciennes, traversé d'images
retravaillées en direct et de remix qui font vaciller le réel. Une heure suspendue où le texte ne se récite
pas — il se vit.

Un conte poétique et féministe sur l’effacement de la femme, entre humour grinçant et récit intime.

AyÅŸe traverse sa vie comme une anti-héroïne du quotidien à qui l’on aurait appris à
se taire et obéir, au risque de ne pas être aimée. À travers une succession d’épisodes mêlant humour,
poésie et ironie, elle raconte l’éducation, les injonctions sociales et les mécanismes culturels qui
façonnent la condition féminine depuis l’enfance, jusqu’à conduire peu à peu à l’effacement. Un
spectacle sensible et mordant, qui met en lumière les violences ordinaires exercées contre les femmes
dans nos sociétés.

Jouer sur nos sens, ne pas se fier à ce que l’on voit, tel est l’enjeu d’un illusionniste.

Dans ce spectacle de magie moderne et familial, El Mago vous entraîne dans un
univers unique où la magie rencontre la technologie. C’est un voyage entre tradition et innovation mêlant
des illusions digitales bluffantes avec des expériences de mentalisme où vos choix, vos intuitions et vos
secrets semblent être décryptés. C’est une expérience immersive où nos choix déterminent le futur.
Le spectacle est rythmé par une série de numéros visuels interactifs où chaque spectateur devient un
acteur de l’aventure.
Venez vivre un moment de magie interactive où vos pensées prennent vie, vos rires éclatent et vos yeux
s’illuminent. Un spectacle pour toute la famille, qui étonne et émerveille.

Un mari cocu, un beau prince étranger, une femme admirée de tous, une déesse de l'amour joueuse, une bonne recette pour le chef d'oeuvre d'Offenbach !

Une soprano et un ténor font le pari insensé de jouer la Belle Hélène à deux. Au rythme du piano, la célèbre histoire d’amour entre la princesse grecque et le prince troyen à l’origine de la guerre de Troie se déroule alors sous vos yeux dans la version humoristique d’Offenbach. Un duo ? mais les autres personnages…??? Mais oui, mais oui, ils sont bien là : une ribambelle de cartons se mettent en scène, véritable ballet cartoonesque, conduisant le spectateur à être le propre acteur de son imagination.

Une lecture féministe de la pièce de Molière où la femme, incarnée par Angélique, déjoue et se joue des codes de la société.

Vendue par ses nobles parents désargentés au riche paysan George Dandin, Angélique se trouve prisonnière d’un mari qui ne l’aime pas.
Utilisée par ses parents pour redorer leur blason, par son mari pour acquérir un blason et par celui qu’elle croit son amoureux pour s’emparer de son corps, Angélique, pleine d'esprit et avide de liberté, pourra-telle s’envoler ? Et si la véritable héroïne était Angélique ?

Entre mésalliance orchestrée et violence latente, elle seule semble en révolte et en quête de liberté dans cette lecture féministe du texte classique de Molière.

Une expérience d'hypnose interactive drôle et hors du temps pour toute la famille !

Le saviez-vous? Des hiéroglyphes ont été retrouvés par des archéologues expliquant que le Pharaon Ramsès utilisait déjà l'hypnose sur ses propres soldats il y a plus de 3000 ans !
Nous sommes tous réceptifs à l'hypnose mais à des degrés différents...
Sous hypnose les perceptions sont modifiées, mais rassurez-vous, vous ne perdrez jamais le contrôle !
À travers ce spectacle d'hypnose bienveillant adapté pour tout public, vous pourrez être surpris de votre réceptivité et de celle de vos voisins.
Franck Ypnotiseur vous garantit de passer un moment de détente et de rire grâce à un voyage intérieur hors du temps !

Dans un hôtel ensorcelé, des clients pris au piège de leurs passions déclinent à leur insu les sept péchés capitaux, sous l'oeil attentif de maîtres d'hôtel diaboliques...

Au rythme de sept saynètes enlevées, cette comédie philosphique confronte le spectateur à sept situations de la vie quotidienne, comiques ou pathétiques, où il doit exercer son jugement : qui est coupable et de quel péché ?
Mais une huitième scène risque de le prendre à revers... L'Hôtel des sept regorge de mystères !
Leur liberté aura-t-elle le dernier mot ?
Un spectacle sous haute tension, au rythme enlevé entre tragédie et comédie, rêve et réalité.